L'art en palabres de février : quand l'ombre se dévoile…

Une nouvelle expression artistique est en train de révolutionner l'univers dit "bobo contemporain" en redevenant un "art concret" face à l'abstrait qui a tendance à faire fuir monsieur et madame tout le monde.

Kumi Yamashita fait de l’art avec de l’ombre.

Cette artiste japonaise étonnante manie les ombres et les lumières avec une dextérité impressionnante. Née en 1968 Kumi Yamashita vit aujourd’hui à New York, ville dans laquelle elle a étudié l’art.
A partir d’un simple papier et d’un faisceau lumineux, Kumi Yamashita arrive à surprendre tous les amateurs d’art avec ses oeuvres à la simplicité complexe. Elle crée des silhouettes en réorganisant des objets simples sous divers éclairages pour produire ces œuvres uniques.

Sue Webster & Tim Noble créent de l’art à partir d’objets recyclés

Les artistes britanniques Tim Noble et Sue Webster sont partenaires dans le travail comme à la ville. Tim Noble (né en 1966) et Sue Webster (née en 1967) explorent l’influence toxique de la société de consommation à travers de nouveaux modes de portraitisation et sont devenus maîtres dans l’art du jeu d’ombres et de lumières. Transformant des objets de la vie quotidienne, pour les assembler et en restituer des corps ou visages par l’effet d’ombres chinoises. Ils utilisent aussi bien des détritus ménagers que des rebuts métalliques ou des animaux taxidermisés. Après avoir amassé ces divers matériaux en un monticule qui peut paraître totalement anarchique, ils braquent une source de lumière sur ce dernier faisant apparaître, grâce à un incroyable jeu d’ombres, des figures humaines qui s’avèrent souvent être les leurs. Le résultat, aussi surprenant que saisissant, joue avec notre propre perception des choses et avec la manière dont des formes abstraites peuvent se transformer en formes figuratives. Un magnifique jeu d’ombres et de lumières !

Autre artiste : Rashad Alakbarov

Né en 1979, Rashad Alakbarov, artiste plasticien originaire d’Azerbaïdjan a marqué les esprits lors de l’exposition collective Fly to Baku en janvier 2012 à la Galerie Phillips de Prury à Londres puis à Paris à l'Hôtel Salomon de Rothschild en avril, en présentant de spectaculaires installations d’ombres et de lumière, mêlant sculpture, abstraction et art méticuleux de la scénographie.  Diplômé en 2001 de la Faculty of Decorative Art, Azerbaidjan State Academy of Fine Art à Baku, l’utilisation des ombres et la création de formes virtuelles grâce à la lumière sont des techniques au centre du travail conceptuel de l’artiste.

Comments

[Michel Mégret]

Extraordinaire ! J'aime beaucoup cette approche, même si c'est à l'opposé de ma pratique de la photo - je n'imagine pas passer plusieurs heures pour composer une prise de vue !

Ces œuvres retrouvent l'essence de la photographie : fixer l'éphémère avec la lumière comme peinture. Des photographes célèbres pouvaient revenir plusieurs jours au même endroit et attendre que la lumière soit telle qu'ils la voulaient. Aujourd'hui on peut fabriquer sa propre lumière, mais c'est la même démarche.